
絶えず進化を続けるMZedのコース「Directing the Future: Ethical AI Video for Filmmakers」が、また更新された。最新のレッスンでは、撮影監督兼写真家のドリュー・ジェラチが、Higgsfield AIの実用的かつ現実的な活用例を実演している。実際の写真撮影に向けたプリプロダクションのムードボードや衣装ルックを生成し、AIが生成した参考画像と現場での最終結果を比較する内容だ。
ドリュー・ジェラチのコースを通じて繰り返し語られるテーマの一つは、AIはクリエイティブなツールとして機能すべきであり、実際の制作作業の代わりになるものではないということだ。この最新のレッスンでは、これまでのどのモジュールよりも直接的に、その哲学を実践している。ドリューは、プラットフォームの機能を単独で探求するのではなく、Higgsfield AIを使用してモデルとのポートレート撮影のためのルックや照明セットアップを計画し、その参考画像を現場に持ち込んで実際に撮影するという完全なワークフローを視聴者に解説する。その結果を並べて比較すると、その教訓は明らかだ。AI生成画像は、写真家や撮影監督にとって驚くほど効果的なプレビジュアライゼーションツールになり得るのだ。

AI生成されたルックから実際の撮影へ
このレッスンは、ドリューがHiggsfield AIのキャラクター作成および画像生成ツールを使用して計画した、2人のモデルによるフォトセッションを中心に構成されている(ドリューは最近、このコースにHiggsfield AIプラットフォームを探求する別のレッスンを追加した)。モデルのミカエラの実際の写真をプラットフォームにアップロードすることで、彼は衣装、照明、環境の組み合わせを探る多種多様なルックを生成することができた。要件は具体的だった。プロフェッショナルで、トレンディ、クリーン、そしてモダンであること。
ドリューはまず、プラットフォームの「フォトダンプ」機能から始めた。この機能は、キャラクターを読み込み、異なる衣装、背景、照明設定が施された一連の事前デザインされたシーンに自動的に配置するものだ。最初に生成された一連の画像により、撮影が始まる前からミカエラは幅広い選択肢を検討することができた。ドリューがAI生成されたルックを彼女に見せた時、その結果があまりにもリアルに見えたことに彼女は驚かされた。生成1回あたりわずか数セント(無制限のサブスクリプションなら実質無料)で、このプラットフォームは、実際の衣装やムードの参考資料として十分通用する説得力のあるビジュアルを生み出した。

最初の試作を終えた後、ドリューは実際の撮影場所やコンセプトにより密接に合致するようプロンプトを調整した。彼は、トレンディな家具が置かれた古いレンガ造りの家の中で、白い壁と柔らかな白色光に包まれ、パンツスーツとチューブトップを着た現代的な服装の女性を描写した。それ以上の指示なしに、Higgsfieldは意図した美学に極めて近い画像を生成した。実際の撮影現場に到着した時点で、ドリューは被写体の配置、光の当たり方、そして撮影全体のトーンについて、すでに明確なイメージを持っていた。
これが写真家や映像監督にとって重要な理由
ここでの実用的な価値は、単なる目新しさをはるかに超えている。意図した環境の中で、計画された衣装に近いものを身に着けた実際の被写体のリアルな参考画像を生成できることは、写真家や監督が自身のビジョンを伝える方法を根本的に変える。ドリューは、撮影前にモデルや俳優にこれらのAI生成された参考画像を見せることで、彼らが適切な心構えを持てるようになると指摘する。また、スタイリストや衣装部門、あるいは制作のビジュアルに関わるすべての人々に対して、具体的な視覚的な指示を提供することにもなる。
実際の撮影では、ドリューはパンツスーツコレクションを身にまとった2人のモデルを撮影し、Higgsfieldを通じて事前にイメージしていたムードを再現することができた。AIによる参考画像は、衣装の選択だけでなく、照明の配置やキャラクター同士のやり取りにも指針を与えた。このレッスンで特に興味深い点の一つは、AI生成のムードボード画像と完成写真を並べて見比べることだ。もちろん完成写真は現地で撮影された本物の写真だが、トーンや雰囲気の類似性は驚くほどだ。

ドリューはまた、複数のキャラクターを含む画像を生成し、同じシーンで異なる組み合わせがどのように見えるかを確認した。これらは完成度の高い成果物というよりは即興的な実験に過ぎないが、撮影当日のセットアップを決定する前に、監督がこのツールを使ってキャスティングの組み合わせやグループ構成をテストできることを示している。
Higgsfieldのツールセットの詳細
ムードボードのワークフローに加え、このレッスンでは制作現場で役立つ可能性のあるHiggsfieldの他の機能についても簡単に触れている。このプラットフォームは、顔入れ替え、画像のアップスケーリング、インペインティング、そしてドリューが特に興味深いと評価するリライティングツールを提供している。写真の照明が計画通りに仕上がらなかった場合、リライティング機能を使えば事後調整が可能で、最大4K解像度でのエクスポートにも対応している。また、プラットフォームは豊富なスタイルプリセットを用意し、複数のAIモデルをサポートしているため、生成される画像の見た目や雰囲気を柔軟に調整できる。
ドリューはレッスン中にワークフローを実演し、ミカエラのキャラクタープロフィールを作成した後、ボリュームライティング、ドラマチックな3点照明、暗く陰鬱な雰囲気を備えた古い廃屋を記述したカスタムプロンプトを使用して新しい画像を生成した。生成時間はサーバーの負荷によって異なり、閑散時は数秒、繁忙時は数分かかる。

リアリティを保つ
ドリューがレッスン全体を通じて強調する最も重要な点は、AI生成画像は「参考資料」であり、「完成品」ではないということだ。この技術は計画、コミュニケーション、プレビジュアライゼーションのために用いられるが、最終的なクリエイティブ成果物は完全に人間の手によるものだ。ドリューにとって、このアプローチは制作計画のあり方における真の転換を意味する。すでにロケハン済みの場所(あるいは単にオンラインで見つけた場所でも)があれば、それらの実際の背景とキャラクターの姿を組み合わせることで、誰かがセットに足を踏み入れる前に、最終シーンのほぼ1対1のプレビューを作成できる。
レンダリングの高速化、精度の向上、プロンプト解釈の詳細化など、ツールの進化が続くにつれ、写真家、撮影監督、監督にとってのプリプロダクションでの活用は、ますます洗練されていくだろう。
ドリュー・ジェラチによるこのワークフローの完全なデモンストレーションや、映像制作者向けのAIツールに関するより広範な考察をご覧になりたい場合は、MZedで完全版コース「Directing the Future: Ethical AI Video for Filmmakers」を視聴してほしい。新しいレッスンはすでにMZed Proの加入者向けに公開されている。このコースは、最新のツールやテクニックが登場するたびに、新しいモジュールで継続的に更新される。これまでのレッスンでは、ストーリーボード作成のためのSora 2、Google Flowを活用したハイブリッド制作ワークフロー、そしてHiggsfield AIの基礎入門を取り上げてきた。

MZed Proを利用すれば、数百時間に及ぶ映像制作の教育コンテンツをストリーミング視聴できる。新しいコースも継続的に追加されている(現在、数コースが制作中だ)。月額わずか29ドルから(初年度は349ドル、2年目以降は199ドル、または月額49ドルで請求)、以下の特典が得られる:
- ピューリッツァー賞やアカデミー賞を含む、数十年の経験と受賞歴を持つ教育者による高品質なコース。
- 12ヶ月間、すべてのコンテンツを無制限にストリーミング視聴可能。
- MZed iOSアプリを使ったオフラインでのダウンロードおよび視聴が可能だ。
- MZed限定で、ARRI Academyのオンラインコースが割引価格で受講できる。
- コースのトピックには、撮影、演出、照明、カメラとレンズ、プロデュース、インディーズ映画制作、脚本、編集、カラーグレーディング、音響、タイムラプス、ピッチデッキなどが含まれる。
- 自分に合わないと判断した場合、7日間の返金保証がある(年間契約のみ)。
MZedはCineDが運営しています。
特集画像出典:Drew Geraci / MZed。
































