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今年のトルン・CAMERIMAGEでは、15本の映画が「ゴールデン・フロッグ」を争っている。そこで、各作品の撮影監督がどのようなカメラ、レンズ、フォーマットを選んだかを調べてみた。カメラ情報が公開されている11作品のうち8作品でARRIのデジタルカメラが採用されており、2作品は主に35mmフィルムで撮影され、15作品のうち3作品はモノクロ作品だ。
第34回フェスティバルはポーランドのトルンで11月14日まで開催され、その日、映画編集者のジョー・ウォーカーが率いる審査員団が、公式メインコンペティションのラインナップから受賞作を発表する。同映画祭は今年、当サイトが報じた通り、すでにトーマス・リーデルに栄誉を授けている。本概観の作成にあたっては、メーカーのクレジットページ、コダックおよび現像所のケーススタディ、『American Cinematographer』誌、ならびに撮影監督やそのスタッフへのインタビューを参考にした。4本の作品については確認可能なカメラ情報が得られなかったため、以下にそのタイトルを記載するものの、集計からは除外した。
ALEXA 65を使用した2作品
グレイグ・フレイザーは、『プロジェクト・ヘイル・メアリー』を、ARRIレンタルから借りた特注のアナモルフィックレンズセットを装着したARRI ALEXA 65で撮影した。ARRIレンタルによると、レンズはカメラに対して90°回転させて装着されており、これによりアナモルフィックのスクイーズ効果によって1.43:1のIMAXフレーム用に画像の高さが増し、フレアが垂直方向に現れるようになっている。地球でのフラッシュバックシーンでは、クルーは4Kモニターに映し出された映像を、シャッターを意図的に位相ずれさせたARRI 435フィルムカメラで再撮影した。これにより、グレイグがポストプロダクションでは説得力を持って再現できなかった光の筋が生まれた。彼が『American Cinematographer』誌に語ったところによると。同記事によると、グレーディング済みの映像はフィルムに転写され、カラーリストのデイブ・コールが在籍するFotoKemでスキャナーを通ってデジタルデータに戻されたという。
『Definition』誌のインタビューで、グレイグは本作でグリーンスクリーンやブルースクリーンは一切使用しなかったと語った。宇宙シーンは黒い囲いの中で撮影され、遠心機内の日光は、Creamsource Vortex照明器具を3つの同心半円状に配置して再現された。『プロジェクト・ヘイル・メアリー』は、全編を通じてIMAXフィルムカメラを使用したクリストファー・ノーラン監督の『オデッセイ』に続き、当メディアが最近取り上げた2作目のIMAXフォーマット作品である。
ダミアン・ガルシアも、トニー・ギルロイ監督の『Behemoth!』でALEXA 65を選択し、パナビジョン・スフェロレンズと組み合わせた。これはIndieWireの秋フェスティバルカメラ調査における彼の回答によるものだ。
コンペティション部門で最も多く使用されたカメラはALEXA 35
15作品のうち4作品が、メインカメラとしてARRI ALEXA 35を採用した。ARRIによるカンヌ映画祭選出作品のまとめによると、ルカシュ・ザルはパヴェウ・パヴリコフスキ監督の『Fatherland』をこのカメラで撮影した。同作はモノクロ作品であり、監督によればほとんどのシーンが単一の光源で照明されていたという。使用レンズは公表されていない。
IndieWireの調査によると、オスカー・ダールスバッケンも『Growth of the Soil』でALEXA 35とARRI Signature Primesを組み合わせて使用した。同作はすでにサン・セバスティアン国際映画祭で、ノルウェー映画協会が報じた通り、撮影賞（審査員賞）を受賞している。IndieWireのカンヌ調査によると、ヴォイチェフ・スタロンはモノクロ映画『Ulya』の撮影に、ALEXA 35とソニーa7S III、およびLomo Super Speedレンズを使用した。
ベン・デイヴィスは、マーティン・マクドナー監督の『Wild Horse Nine』をALEXA 35で撮影し、16mmおよびスーパー8のシーケンスを追加した。Cinelabによると、同社がそれらのシーンを現像・スキャンし、完成した映像は35mmのKODAK 50Dフィルムを用いてデジタルからフィルム、そして再びデジタルへの転送処理が行われたという。ベンはTheWrapに語ったところによると、ラパ・ヌイ島ではフィルム撮影が現実的ではなかったため、デジタルで撮影し、1970年代のエクタクロームの画質に合わせ、特にそのフィルムが赤をどのように表現するかに細心の注意を払ったという。
Mini LFに旧式のレンズを装着した大判撮影
ロル・クローリーは、『ウィッカー』をARRI ALEXA Mini LFとARRIシグネチャー・プライムレンズで撮影した。『フィッシャーウーマンズ・ハット』のシーンでは、『American Cinematographer』誌によると、フォーカスフォールオフの特性から、キヤノンK35レンズに切り替えた。また、レンズの後部にインプレッションフィルターを取り付け、ピントの合っていない部分に渦巻き状のボケ効果を与えた。カラーリストのマテ・テルニクは、グレーディングの段階でフィルムエミュレーションの粒状感を加えた。
ジャスパー・J・スパンニングは『Woman Unknown』でも同じカメラ本体を採用した。IndieWireのヴェネチア映画祭レポートによると、ヴィンテージのオリンパス・ズイコーレンズと、TLSによって再ハウジングされたペッツヴァルレンズが使用された。
『ミノタウロス』は、ソニー製機材の使用が確認されている唯一の作品だ
ミハイル・クリチマンは、アンドレイ・ズビャギンツェフ監督の『ミノタウロス』を、ソニーVENICE 2で8K X-OCN XT形式、クック社のアナモルフィックレンズを使用して撮影した。制作チームはALEXA 35もテストしたが、暗いシーンでの柔軟性を理由にVENICE 2を選定した。DITのヴェロニカ・ティロンがフランスのDIT協会ADITとのインタビューで説明している通りだ。
このインタビューは、コンペティション部門に出品された映画の中で最も詳細なワークフローの解説となっている。ミハイルは編集段階の映像を最終的なルックに近づけたかったため、ショーLUTはFilmLightのT-LogおよびE-Gamut 2カラースペース上で、フィルムエミュレーションターゲットを用いて再構築された。ラトビアでの撮影で生成された約262TBのカメラファイルは、毎晩パリのMPCに送られた。LEDウォールのシーンは、Assimilate Live FXとOpenVPCalを用いてキャリブレーションされた。
異なる手法を用いた2つの35mm作品
コダックによると、ヤヌシュ・カミンスキーはスティーヴン・スピルバーグ監督の『ディスクロージャー・デイ』の約3分の2を35mmフィルムで撮影し、残りを2.39:1のアスペクト比でデジタル撮影した。パナビジョンのクレジットページには、CシリーズおよびTシリーズのアナモフィックレンズとプリモ・クローズフォーカスレンズを装着したパナフレックス・ミレニアムXL2に加え、デジタル撮影部分にはALEXA 35とソニーVENICE 2が記載されている。コダックはさらに、ロズウェルでのアーカイブ映像のシーンは白黒の16mmフィルムで撮影されたと付け加えている。着陸船の輝きは、2機のドローンが並列で運んだ高出力ランプによるものだったと、ヤヌシュは映画協会（MPA）とのインタビューで語った。彼はまた、今年の同映画祭で「Visionary in Cinematography」賞を受賞する予定だ。
グリス・ジョルダナは『La Bola Negra』を、ARRICAMカメラとパナビジョン・プリモレンズを使用し、3パーフ35mmフィルムでアスペクト比1.78:1で撮影した。彼女はコダックに対し、作品全体を2/3ストップオーバーエクスポーズし、標準的な現像処理を施し、3つの時代設定すべてに同じ写真化学的処理を施したと語った。各時代の違いは焦点距離によって表現されている。1932年のシーンでは俳優に近づけて広角レンズを使用し、1937年のシーンでは35mmおよび40mmのレンズを使用し、2017年のシーンでは望遠レンズを使用している。
3本のモノクロ映画と4本の一般公募作品
『ファザーランド』と『ウリヤ』だけが、このセレクションにおけるモノクロ映画ではない。ヨランタ・ディレフスカは『スルー・ザ・ウォール』をモノクロで撮影したが、プロデューサーのWFDiFはこの決定を、物語のドキュメンタリー的な真実味と結びつけている。同作で彼女はグディニャ映画祭の撮影賞を受賞したが、使用されたカメラやレンズについては公表されていない。
同様の状況は、さらに3作品にも当てはまる。『Visitation』（アクセル・シュネパット）、『Zero A.D.』（ゴルカ・ゴメス・アンドレウ）、『The Mosquito Bowl』（ジャック・ジュフレ）については、カメラに関する確かなデータは見つからなかった。制作側やサプライヤーが情報を公開次第、追加する予定だ。
レンズの選択はカメラの選択よりもばらつきが大きい
カメラが判明している11本の映画のうち、8本がメインカメラとしてARRIのデジタルカメラを使用し、1本がソニー、2本が35mmフィルムカメラを使用していた。リストにある映画で、RED、Blackmagic Design、またはキヤノンのシネマカメラをメインカメラとして挙げているものはなかった。
レンズの選択については、カメラの選択よりもはるかにばらつきが見られる。パナビジョンのレンズが3作品、ARRIシグネチャー・プライムが2作品で使用されている。4人の撮影監督が、古いレンズや改造されたレンズを採用しており、その中にはロモ・スーパースピード、キヤノンK35、ハウジングを改造したペッツヴァルレンズ、そして横向きにしないと画面に収まらない特注のアナモルフィックレンズセットなどが含まれている。デジタル制作作品のうち2本、『Project Hail Mary』と『Wild Horse Nine』は、納品前に完成した映像をフィルムステージで処理している。
